Indhold

• Trin
• Tips

Selvom sonetten er defineret i henhold til den generelle regel som en poetisk form sammensat af 14 vers og en metric af iambisk pentameter, er der en signifikant forskel mellem de to mest almindelige former: Shakespearean (eller engelsk sonet) og Petrarchian (eller italiensk). Denne artikel vil forklare, hvordan man holder sig tro mod ånden i hver form og diskuterer måder, hvorpå man kan udforske solonnets ekspansive muligheder på mindre kendte måder.

Trin

Metode 1 af 3: Skrivning af en Shakespeare-sonet

1. 

   Brug Shakespeares rimskema. Hvis du er nybegynder, er den engelske sonet en god måde at starte på, da den har en mere regelmæssig og direkte rimskema og struktur. Rimskemaet for en Shakespeare-sonet følger altid følgende mønster:
   • ABABCDCDEFEFGG
   • Disse bogstaver repræsenterer den lyd, der vises i slutningen af ​​hvert vers.
   • Så efter dette mønster af skiftende rim finder vi, at de sidste ord i første og tredje vers skal rimes, såvel som det andet og fjerde, det femte og syvende, det sjette og det ottende osv., Der slutter med en koblet der rimer.

2. 

   
   
   Skriv versene i iambisk pentameter. Det iambiske pentameter er en type poetisk metrisk, det vil sige en måde at måle rytmen på et vers på. Denne måling er ret regelmæssig og en af ​​de mest almindelige i engelsksproget poesi.
   • Udtrykket "pentameter" er afledt af det græske ord kam (fem), så den har fem poetiske "fødder". Hver fod er en enhed med to stavelser; derfor har hvert vers i et pentameter ti stavelser.
   • Udtrykket "iambic" betyder, at hver fod er en "iambo". Iambos er sammensat af en ubelastet stavelse efterfulgt af en tonic, hvilket resulterer i en "ta-DUM" -rytme. Ordet "o-LÁ" er et eksempel på iambisk fod.
   • Således har et iambisk pentametervers fem iambiske fødder, hvilket resulterer i en rytme på 10 stavelser af ta-DUM ta-DUM ta-DUM ta-DUM ta-DUM.
   • Et eksempel på et iambisk pentametervers er: "Skal jeg / comPARE / dig til / et SUM / mer's DAY?" (taget fra Shakespeares "Sonnet 18").

3. 

   
   
   Varier din måling fra tid til anden. Mens de fleste vers i en engelsk sonet skal skrives i iambisk pentameter, kan tempoet blive besværligt og forudsigeligt, hvis du kun bruger denne måling. Ved at variere vægtmønstret lidt i nøgleøjeblikke kan du bryde rytmen og gøre digtet mere interessant for læseren, og du kan bruge variationen til at henlede opmærksomheden på vigtige sætninger i dit digt.
   • For eksempel begynder det tredje vers i Shakespeares “Sonnet 18” med en spondeeto stressede stavelser i rækkefølge: TUM-DUM.
   • Efter to vers med perfekt iambisk pentameter skrev han: "RUUW WINDS / from SHAKE / the DAR / ling BUDS / of May".
   • Udover at bryde rytmen med en lille variation, gør denne enhed opmærksom på styrken af ​​den beskrevne vind.

4. 

   
   
   Følg stanzastrukturen i den Shakespeare-sonet. Denne type sonette består af tre heroiske kvartetter og en heroisk couplet. En heroisk kvartet er en gruppe på fire vers i iambisk pentameter med ABAB-rimskema. En heroisk koblet er et par iambiske pentameterlinjer med et AA-rimskema.
   • I en engelsk sonet er de tre heroiske kvartetter "ABAB CDCD EFEF" -delen af ​​rimskemaet.
   • Den heroiske koblet er "GG" lukningen.
   • Du kan enten adskille disse strofer med tomme linjer eller lade dem alle være sammen i et digt uden opdelinger, men sonetten skal fortsætte som en funktion af disse diskrete strofer.

5. 

   Udvikl dine strofer omhyggeligt. Selvom digtet skal have et enkelt fokus, skal hvert vers udvikle ideen yderligere. Tænk på hver kvartet som en lille tankeboble, som et afsnit, hvor du udforsker et element i digtets emne. Hver af dem skal bevæge sig mod den endelige kobling, hvor der vil være en ændring eller Vend tilbage. Denne ændring, der finder sted i den 13. linje i Shakespeare-sonetten, giver en opløsning eller forståelse for problemet udviklet i de første tre kvartetter. For en bedre forståelse kan vi undersøge Shakespeares "Sonnet 30" som et eksempel:
   • Den første kvartet introducerer situationen: Hvornår til sessionerne med søde stille tanke Jeg indkalder erindring om fortidens ting (Hvornår til den tavse tankebane; Jeg tilkalder minderne fra fortiden). Denne kvartet bruger den juridiske terminologi til at formidle ideen: "sessioner" (klip) og "indkald" (kald).
   • Den anden kvartet begynder med det kortvarige ord ”Så”, hvilket antyder en forbindelse med den første kvartet og en kontinuitet i idéudviklingen: Så kan jeg drukne et øje, ubrugt at flyde; for dyrebare venner gemte sig i dødens dateless nat; og græde på ny kærlighedens længe siden annullerede ve; og jamre bekostningen af ​​manges forsvinden.. I denne kvartet bruger han handelssproget til at udvikle ideen: ”udgift”.
   • Den tredje kvartet bringer igen overgangsordet "Så" og fortsætter med at udvikle ideen ved hjælp af udtryk fra handelssproget, såsom "konti" og "løn": Så kan jeg sørge over forudgående klager; og tungt fra ve til ve fortæl os; den triste beretning om forudklaget klag; som jeg ny betaler som hvis ikke er betalt før.
   • Det afsluttende mærke markerer en ændring med ordet “Men”, hvilket antyder, at dette ikke er en fortsættelse, men en ny tanke. Der er ingen løsning på det sørgende problem her, men en åbenbaring om tab og sorg opstår: Men hvis jeg tænker på dig, kære ven, alle tab er genoprettet, og sorgerne slutter (Men ven, hvis jeg tænker på dig et øjeblik, er tabene væk, og lidelsen slutter). Igen bruger denne couplet også kommercielt sprog ("tab").

6. 

   Vælg dit tema omhyggeligt. Selvom du kan skrive en Shakespeare-sonet om ethvert emne, er dette traditionelt kærlighedsdigte; husk disse oplysninger, hvis du vil skrive en rent traditionel sonet.
   • Bemærk også, at formen på grund af strukturen af ​​tunge indledende strofer af den engelske sonet ikke foldes særlig godt sammen til meget komplekse eller abstrakte temaer. Ændring og opløsning skal komme hurtigt i de sidste to vers, så vælg et emne, der let kan løses med et genialt lukkemærke.
   • Hvis du har et mere kontemplativt tema, kan en Petrarchian-sonet være bedre at udtrykke dig.

7. 

   Skriv din Shakespeare-sonet. Husk at følge rimskemaet, at skrive i iambisk pentameter, mens du indsætter metriske variationer fra tid til anden, og at udvikle temaet i hver af de heroiske kvartetter, inden du tilbyder en ændring og en opløsning / forståelse i den heroiske afsluttende koblet.
   • Brug en rimordbog, hvis du har problemer med at finde indstillinger til slutningen af ​​versene.

Metode 2 af 3: Skrivning af en Petrarchian Sonnet

1. 

   Brug rimskemaet til Petrarchian-sonetten. Mens den engelske sonet altid fungerer med samme rimskema, følger italieneren ikke noget mønster. Selvom de første otte linjer altid følger et ABBAABBA-rimskema, giver de seks afsluttende linjer en vis variation. Der er dog fem mønstre, der er de mest almindelige i Petrarchian sonnet tradition:
   • CDCDCD
   • CDDCDC
   • CDECDE
   • CDECED
   • CDCEDC

2. 

   Brug de samme målinger som det iambiske pentameter, som den Shakespeare-sonet anvender. Alle linjer skal følge skemaet "ta-DUM ta-DUM ta-DUM ta-DUM ta-DUM", men sørg for at indsætte en metrisk variation fra tid til anden for at gøre rytmen hurtigere og henlede opmærksomheden på nøglesætninger.

3. 

   Udvikl indholdet i henhold til kravet fra strofe-strukturen. Mens den Shakespeare-sonet har en tung indledende struktur med tre kvartetter og en couplet, er italieneren lidt mere afbalanceret ved hjælp af en oktet og en sekstet til at udvikle emnet for digtet. Det er således mere velegnet til komplekse temaer, der har brug for meget plads til dens udvikling, i modsætning til den nemme og geniale opløsning af den endelige kobling af den engelske sonet. Oktetten introducerer og præsenterer et problem. Drejningen eller forandringen sker i begyndelsen af ​​sekstetten (vers 9). Sekstetten giver en ny forståelse af dilemmaet, der præsenteres i kvartetter. Overvej William Wordsworths digt "Nuns Fret Not at Their Convent's Narrow Room" som et eksempel til analyse:
   • Oktetten skrider frem med en række eksempler på skabninger og mennesker, der ikke er generet af begrænsede rum.
   • Progression følger fra de mest ærede samfundselementer til de laveste: fra nonner til eremitter, derefter akademikere, manuelle arbejdere og insekter.
   • Drejningen sker faktisk et vers tidligere i slutningen af ​​oktetten. Selvom det ikke er traditionelt, har digtere eksperimenteret med form gennem historien og manipuleret det efter deres behov. Du er velkommen til at gøre det samme.
   • I linje 8 markerer udtrykket ”I sandhed” afkastet; på dette tidspunkt vil forfatteren tale mere om ideen om at føle sig godt tilpas i begrænsede rum.
   • Sekstetten antyder, at sonettens formelle begrænsninger med dets rimskema, målinger og stive strofe-struktur ikke er et fængsel, men en måde for digteren at komme fri og finde "trøst" på. Han håber, at læseren også deler den følelse.
   • De sidste seks vers giver en åbenbaring, der giver os mulighed for at overveje alle mennesker og ting, der er til stede i oktetten, med en dybere forståelse.

4. 

   Skriv din Petrarchian-sonet. Ligesom du gjorde med Shakespeare-sonetten, skal du huske rimskemaet og Petrarquan-stroffestrukturen og ikke glemme at skrive i iambiske pentametre med lejlighedsvis metrisk variation. Bemærk, at du, ligesom Wordsworth gjorde i sonetten, ved at foregribe drejningen kan manipulere formen, så den passer til det digt, du prøver at skrive. Sonetten har ændret sig på mange måder gennem historien, så gør hvad der kræves for at sikre, at alt fungerer.
   • Et eksempel på en Petrarchian-sonet, der smukt manipulerer form for at bevise noget, er Edna St. Vincent Millays "I Will Put Chaos into Fourteen Lines", en sonet om skrivning af en sonet. Hun bruger det italienske rim og metriske system, men afbryder linierne med "sammenstillinger" (skæring af linjen i en halv sætning eller sætning) og lejlighedsvise afbrydelser i metricen for at understrege striden med selve sonetformen.

Metode 3 af 3: Eksperimenter med mindre almindelige sonetformer

1. 

   Udforsk proportioner med det curtal sonet.Denne form blev opfundet af Gerard Manley Hopkins, og dens navn stammer fra den "forkortede" natur ved manipulationen af ​​den italienske sonet. Matematisk er det kurtalale sonet nøjagtigt 3/4 af en Petrarchian-sonet, hvis den er proportionalt reduceret. Ved at eksperimentere med denne form vil du være i stand til at udforske, hvordan andelen af ​​italiensk sonet fungerer i et mere kortfattet rum. Når du overgår fra den komplette petrarchiske struktur til den kondenserede garveristruktur, skal du tage højde for, om der er en ændring i forholdet mellem digtets to dele.
   • Den curtal sonnet består af en sekstet med en ABCABC rimskema og en kvintet med en DCBDC eller DBCDC rimskema.
   • Selvom det ser ud til at have 11 vers, hvilket er lidt mere end 3/4 af det normale 14-vers Petrarchian-sonet, har det faktisk 10 og et halvt vers.Dette skyldes, at det sidste vers i det curtal sonet har en halv linje iambisk pentameter - nogle gange endnu mindre.
   • Bortset fra den sidste linje er den curtale sonet stadig skrevet i iambisk pentameter.
   • Hopkins '"Pied Beauty" er et berømt eksempel på en kort sonet. Bemærk, at det sidste vers, "Ros ham", afkorter linje 11 til forholdet 3/4 foreslået af forfatteren.

2. 

   Spil med linjeskift og flydende brug ved hjælp af Miltons sonet. Denne form, udviklet af John Milton, bruger også Petrarchian-sonetten som base og er næsten identisk med den i form. Imidlertid behandler Petrarchian-sonetten oktetten og sekstetten som to diskrete sektioner adskilt af en ændring. Milton ville undersøge, hvad der ville ske med Petrarchian-sonetten, når alle adskillelserne i digtet fjernes.
   • Den miltonske sonet har en ABBAABBACDECDE petrarquian rimskema og er skrevet i iambisk pentameter.
   • Imidlertid udelader han ændringen i begyndelsen af ​​sekstetten og understreger i stedet "overlapning".
   • Når et vers eller et vers brydes et andet sted end en logisk syntaktisk slutning (et sted, hvor et punkt, et komma eller et semikolon normalt findes), siges det, at det vers eller det vers sidder fast. Et eksempel på en overlappende linje er: ”Gud behøver ikke / Enten menneskets gerninger eller hans egne gaver: hvem er bedst / bærer sin milde æggeblomme, / de tjener ham bedst” (Gud har ikke brug for / Menneskets gerninger eller hans gaver: hvem bedre / bær hans lette åg / vil tjene dig bedre) (Milton, “On His Blindness”).
   • Se Miltons digt "On His Blindness" for et eksempel på en miltonsonet. Læg mærke til, hvordan det gør brug af indlejring både i de enkelte vers og i foreningen af ​​oktetten med sekstetten.

3. 

   Udforsk en anden type rimmønster ved hjælp af Spenserian-sonetten. Mens Curtal og Miltonian sonetter brugte Petrarchian som base, blev Spenserian, skabt af Edmund Spenser, modelleret efter den Shakespeare-sonet. Imidlertid udforsker han en ordning med sammenflettede rim.
   • Sonetten består af tre heroiske kvartetter og en heroisk couplet, ligesom den engelske sonet. Derudover er det også skrevet i iambisk pentameter.
   • Imidlertid er rimskemaet forskelligt fra det Shakespeare-system, fordi det andet rim i hver kvartet bliver det første i den næste kvartet.
   • Resultatet er en ABAB BCBC CDCD EE rimskema.
   • Kontraster det med det Shakespeare-sonetteskema: ABAB CDCD EFEF GG.
   • Den sammenflettede rimskema resulterer i tre kvartetter, der er dybt forbundet med lyden af ​​gentagne rim, især i overgangen mellem dem, når det andet rim i en strofe straks gentages på det næste rim i det næste.
   • Ligesom den miltonske strofe udforsker forholdet mellem dele af Petrarchian-sonetten ved hjælp af linjeskift og kollationer, udforsker Spenserian-sonetten forholdet mellem dele af den Shakespeare-sonet ved hjælp af sammenflettede rimmønstre.

4. 

   Udforsk kortere strofer og forskellige rimordninger ved hjælp af terza-rimsonet. Med undtagelse af korte sonetter har alle de former, vi hidtil har set, brugt kvartetter i første afsnit. Sonza de terza rima er imidlertid skrevet ved hjælp af interlaced tercets.
   • Det er også skrevet i iambisk pentameter og har 14 linjer.
   • Imidlertid er hans rimskema ABA BCB CDC DAD AA. Bemærk, at rimet "A" i den indledende tredjedel gentages i sandwichenden af ​​den fjerde tredjedel og også i rimet på den heroiske lukkekuplet.
   • Terza rima kræver endnu mere, at forfatteren skaber et forhold mellem de strofer, der udvikles ikke kun gennem temaet, men også gennem lyden.
   • Ved at opdele den første del af digtet i grupper på tre linjer i stedet for fire betyder formen, at du skal udvikle idéerne i hvert vers hurtigere og mere kortfattet.
   • Et eksempel på en sonet i denne form er Robert Frosts "Bekendt med natten".

5. 

   Prøv figurerne, som du vil. De forskellige former, der er præsenteret hidtil, viser os, at digtere gennem historien har taget mere og mere frihed, når de skriver en sonet. Selvom det blev vigtigt med Petrarch (fra hvem navnet "Petrarchian sonnet" stammer), har formen udviklet sig meget i hænderne på britiske digtere som Sir Thomas Wyatt, Henry Howard, jarl af Surrey og naturligvis Shakespeare, der leverede det større popularitet. Da Hopkins, Milton og Spenser følte sig fri til at ændre reglerne for de to mest etablerede former for sonet, skal du også føle det på den måde. Nogle af de aspekter, du kan udforske, er:
   • Længden af ​​verset - hvad ændrer sig, når du skriver en sonet i iambisk tetrameter (fire iambiske fødder: ta-DUM ta-DUM ta-DUM ta-DUM), i stedet for i iambisk pentameter?
   • Metrisk - hvad sker der, når du helt opgiver tempoet i iambisk metrisk, ta-DUM? Overvej digtet "Carrion Comfort" af Gerard Manley Hopkins, der følger alle reglerne i Petrarchian-sonnetten bortset fra den iambiske pentameter-måling.
   • Rimskema - hvad sker der, når man skriver den petrarkiske sonettoktet i heroiske koblinger (AA BB CC DD) i stedet for gentagne italienske kvartetter (ABBAABBA)?
   • Har en sonet brug for at rime? Mange samtidige forfattere er ikke bekymrede over dette. Tag Dawn Lundys sonet “” som et eksempel.

Tips

• Prøv at læse de stressede stavelser stærkere og højere; dette vil lette brugen af ​​det iambiske pentameter. Du kan også klappe hånden på et bord eller klappe i hænderne for at understrege rytmens rytme.
• Læs så mange sonetter af forskellige typer, som du kan finde. Jo mere fortrolig du er med formularen, jo mere i stand til at skrive dine egne sonetter.