Indhold

• Tips
• Relateret Wikihow

• Den diatoniske harmonika er mere almindelig og lettere at finde ud over at være billigere. Det er indstillet til en bestemt tone, der ikke kan ændres. De fleste diatoniske harmonikker er indstillet til C (C). Blandt de typer diatoniske harmoniske har vi blues, skælvende og oktav harmoniske.
  • I Vesten er blues-harmonika den mest almindelige; i øst er det mere almindeligt at finde den rysten harmonisk.
• Den kromatiske harmoniske bruger et mekanisk apparat til at kontrollere, hvilke huller der giver lyd. De mest basale med ti toner kan spilles i en enkelt tone (ligesom i tilfælde af diatonik), men kromatisk med 12 til 16 huller kan indstilles i enhver tone. På grund af dette er disse harmoniske dyrere end diatonik. En kromatisk harmonika fra et bedre kendt brand kan nå tusinder af reais.
  • På grund af fleksibiliteten bruges kromatisk harmonik af 12 huller mere i jazz.
• En fælles betegnelse for munnspillet er "harmonika". Så længe konteksten er klar, kan begge udtryk bruges uden problemer.

Metode 2 af 3: Grundlæggende harmonisk teknik

1. 

   
   
   Blæs for at spille en note. Den første ting at gøre for at øve er at spille en note. Vælg et hul eller et sæt huller og blæse. De tilstødende huller er placeret bare for automatisk at harmonisere med hinanden, så hvis du blæser i tre huller på samme tid, vil lyden være behagelig. Øv dig på et hul, derefter flere, for at danne akkorder.
   • Denne måde at spille kaldes ofte "første position".
   • Som du måske formoder, kontrolleres antallet af rørte huller af læberne. Hvis du vil have mere kontrol over de spillede toner, skal du også bruge tungebladet til også at blokere hullerne. Dette vil blive forklaret senere.

2. 

   Inhalerer og udånder for at ændre noterne. Husk at trække luften forsigtigt mellem rørene, indånding for at hæve hver note med en tone. Ved at trække og blæse luft gennem mundstykket, kan du spille alle de noter, som munnspillet kan udsende.
   • Denne måde at spille kaldes ”anden position” og er vidt brugt i blues riffs.
   • Hvis du har en kromatisk harmonika, kan du øve dine åndedrætsmønstre ved at holde glideknappen nede, så du bedre kan kontrollere de noter, du udsender.

3. 

   Prøv at spille en skala. I en C-afstemt diatonisk harmonika varierer skalaen fra fire (opad) til syv (opad). Mønsteret gentages med en undtagelse på det syvende hul, hvor det vendes (først ind, derefter ud). Denne skala er den eneste komplette i en diatonisk harmonika, men du kan afspille musik fra andre skalaer, så længe de manglende toner ikke er en del af den.

4. 

   Øve sig. Bliv ved med at øve individuelle skalaer og noter, indtil du føler dig komfortabel med at spille kun en note ad gangen. Når du har et godt niveau af kontrol over instrumentet, skal du vælge et par sange, du vil spille. Tabellerne med ”Åh, Susanna” og ”Mary Had a Little Lamb” er enkle og kan let findes online.
   • Prøv at tilføje tekstur ved at spille flere toner på én gang. Det næste trin i din praksis er at let slappe af din kontrol og tilføje to eller tre note akkorder til de sange, du har øvet. For det var du nødt til at røre ved to eller tre huller på én gang. Dette vil hjælpe dig med at udvikle større kontrol over munden og vejrtrækningen, og sangene vil være mere interessante at lytte til.
     • Spil ikke alt i akkorder! Prøv at tilføje en akkord i slutningen af ​​et vers eller en sætning. Den vigtigste ting er at føle sig godt tilpas, når man skifter fra enkeltnoter til flere.

Metode 3 af 3: Avancerede teknikker

1. 

   Tag klasser. Fra nu af, selvom du kan fortsætte med at øve på egen hånd, vises bedre resultater hurtigere, hvis du tager undervisning med en professionel musiker. Klasserne kan variere i pris og hyppighed; er du velkommen til at skifte lærere, hvis nødvendigt, indtil du finder en der passer til din stil.
   • Selv med undervisning kan du fortsætte med at bruge guider og andre tutorials for at supplere din praksis. Der er ingen grund til at opgive det, du allerede gør, bare fordi du tager undervisning med en professionel.

2. 

   Spring huller over. Det er let at forblive i det samme mønster af blæse og trække luft, men for at spille mere kompleks musik skal du øve dig på at springe et par huller. Vælg en sang, der kræver, at du springer over et eller to huller, ligesom den klassiske amerikanske "Shenandoah", som har et spring fra det fjerde til det sjette hul nær slutningen af ​​anden sætning (i betragtning af en standard diatonisk indstillet i C).
   • For at hoppe skal du skubbe harmonien lidt ud og vende tilbage til den samme position (så du også bliver bekendt med positionen i hvert hul). Stop luftstrømmen uden at bevæge munnspillet (for at øve vejrtrækningskontrol mere).

3. 

   Rør med begge hænder en kuppet form. I begyndelsen er det almindeligt at holde harmonikaen med din pegefinger og tommelfinger (fra din ikke-dominerende hånd), mens du glider, mens du spiller. For at forbedre din teknik skal du dog holde med begge hænder og folde håndfladerne. Placer håndfladen på din højre hånd under din venstre tommelfinger, og placer derefter siden af ​​din højre håndflade langs venstre, så dine fingre kan krølle rundt om din venstre lille finger. Dette skaber et "lydhul", der kan bruges til at ændre lyden, der kommer fra din harmoniske.
   • Tilføj en blød trill eller gråd, når du rammer hullet, åbner og lukker. Brug denne teknik i slutningen af ​​et vers for at tilføje mere følelser eller praksis, som du ønsker.
   • For at skabe en fløjteeffekt skal du starte med lydhullet åbent, derefter dække det og åbne det igen en gang.
   • Afspil en blød, dæmpet lyd ved at lade næsten hele hullet være dækket.
   • Du vil sandsynligvis bemærke, at denne position tvinger dig til at holde harmonien i en vinkel, med den venstre spids pegende lidt nedad og indad. Denne position fører til andre teknikker også, så vedtag den.

4. 

   At lære sproglåsen er en fantastisk måde at forvandle isolerede toner til smukke akkorder uden at bryde den originale note. Brug siden (klingen) til at blokere nogle toner i en akkord, og løft derefter en del af tungen for at tilføje dem. Denne teknik tager praksis, men dens placering i mundstykket bør naturligvis favorisere tungenes side.
   • Begynd med at åbne din mund for at dække de første fire huller i munnspillet. Bloker huller en til tre med din tunge og spiller en note om hul fire. Blev den eneste lyd udsendt fra hul fire (opad)? Hvis ja, spillede du korrekt. Når du ved, hvordan du gør dette let, skal du spille en forlænget note og løfte tungen i midten for at opnå fuldstændig harmoni.
   • Tunge blokke kan bruges til at skifte og fremstille en polka eller vals stil. Du kan skifte mellem individuelle noter eller ethvert andet beløb, da der er stor fleksibilitet. Øv, indtil du har det godt med at improvisere med hver sang.

5. 

   Lær hvordan du "bøjes" noter. Dette er sandsynligvis den mest avancerede teknik med hensyn til praksis. Bøjning er kunsten at ændre harmonierne ved at gøre luftstrømmen skarpere og fastere. Harmoniske fagfolk er i stand til at udføre en diatonisk på en kromatisk med bare svingen. På dette tidspunkt skal du fokusere på fladespilende noter til dit repertoire.
   • Den grundlæggende teknik til at bøje en note er at åbne din mund lidt og inhalerer gennem det hul, du vil bruge. Lav en krydsnotat og tryk dine læber sammen, indtil du bemærker, at den ændrer sig. Ved at trykke på eller slippe dine læber vil du være i stand til at kontrollere tonehøjden.
   • Pas på bøjning. Luften passerer skarpt gennem rørene, og du kan let løsne eller knuse dem og ødelægge dit instrument. Det tager tålmodighed og omhu for at finde en balance mellem ikke at bøje eller gøre det for hårdt.

Tips

• Som med de fleste instrumenter er det almindeligt, at lyden ikke er behagelig i starten. Hver person har tid til at lære. Øv hver dag og ikke give op.
• Når du bøjer noterne, skal du trække vejret godt. Du skal have god støtte og stærke lunger for at opretholde dem.

Relateret Wikihow

• Sådan spiller du optageren