Indhold

• Trin
• Fællesskabs spørgsmål og svar
• Tips

Andre sektioner

Hvis du er fan af hjerteskærende historier, kan du skrive dine egne triste historier. Det kan være svært at skrive triste historier, da det er let at blive melodramatisk. Du ønsker ikke at bruge triste begivenheder kun for at lyde tragisk. Fokuser på at opbygge en interessant historie med stærke karakterer. På denne måde vil triste begivenheder påvirke læserne mere. Forskriv noget for at tænke på triste emner, du forstår. Struktur din historie efter de grundlæggende elementer i historiefortælling. Derefter skal du skrive og revidere dit arbejde.

Trin

Del 1 af 3: Forskrivning af din historie

1. 

   Gratis skriv om tristhed. Hvis du vil skrive triste historier, skal du starte med at søge inspiration. Overvej hvad der gør dig ked af det. I cirka 10 minutter kan du skrive gratis om tristhed. Tal om den slags situationer, der gør dig ked af det.
   • Der er mange ændringer, der kommer i livet, der kan gøre folk triste. Venskaber og andre forhold, der slutter, kan forårsage tristhed. En elskedes død kan også gøre nogen trist. Tristhed kan også skyldes flere mindre begivenheder. At miste et familiekæledyr kan være trist. At skulle flytte til en anden by kan være en årsag til tristhed. Overvej hvad du synes tristhed er. Hvilke tanker og følelser forbinder du med tristhed?
   • Når du skriver, skal du tale om dine egne personlige oplevelser med tristhed. For eksempel, hvornår i livet følte du dig bedrøvet? Hvorfor? Du kan muligvis bruge oplevelser fra dit eget liv i en novelle.

2. 

   
   
   Søg inspiration. Den bedste måde at blive en bedre forfatter på er at læse mere. Hvis du vil vide, hvordan du skriver triste historier, bliver du nødt til at læse mange historier med ulykkelige temaer og plots.
   • Læs triste historier. Bed dine venner og lærere om anbefalinger til triste historier. Når du læser, skal du gøre det aktivt. Vær opmærksom på, hvordan forfattere bygger deres historier og karakterer. Hvordan starter historierne? Hvordan ender de? Hvorfor har du et følelsesmæssigt svar på disse historier? Stil dig selv disse spørgsmål, mens du læser.
   • Vær opmærksom på, hvad der fungerer i disse historier. Når du skriver en novelle, har du kun en kort periode til at få din læser opmærksomhed. Når du læser noveller, skal du være opmærksom på åbningslinjer. Hvordan får forfatteren din opmærksomhed? Hvor begynder historien? Mange noveller kan starte, når nogle af de vigtige handlinger eller begivenheder allerede er sket. Forfattere kan fortælle sådanne begivenheder i flashbacks eller antyde dem på en måde som karakterdialog.

3. 

   
   
   Lær hvordan du begynder en historie. Hvis du vil skrive en historie, skal du kende den grundlæggende historiestruktur. Historier består af redegørelse, stigende handling, et klimaks, faldende handling og en opløsning. De første dele af historien kommer med redegørelse og stigende handling.
   • Din redegørelse kommer i begyndelsen af ​​historien. Det er her, du forklarer, hvem hovedpersonen er, og hvad han eller hun laver i begyndelsen af ​​historien. Udstilling skal være kort og fange læsernes opmærksomhed.
   • En historiens stigende handling er serien af ​​konflikter, der bevæger historien fremad. Ingen historie kan eksistere uden et problem, der skal løses. I en trist historie skal der være et element af tragedie i dette problem. For eksempel er din hovedperson måske pleje af sin syge hund. Den stigende handling kan omfatte hende, der tager hunden til dyrlægen, finder ud af, at sygdommen er værre, end hun troede, og kæmper med tilbageslag og udfordringer ved hendes hunds medicinske behov.

4. 

   
   
   Skitsere din historie. Når du har fundet ud af den grundlæggende historiestruktur, skal du skrive en kort oversigt over din historie. Skriv ud, hvordan din historie begynder, hvilken stigende handling du inkluderer, klimaks, og hvordan historien løses.
   • En oversigt kan være kort. Det er ikke nødvendigt at bruge fulde sætninger i en oversigt. Du skal bare have en vis fornemmelse af de grundlæggende begivenheder, der vil forekomme. Du kan adskille din disposition i de fem elementer i historiestrukturen: redegørelse, stigende handling, klimaks, faldende handling, opløsning.
   • En oversigt skal bruge tal og bogstaver til struktur. Store overskrifter, som "redegørelse", kan markeres med et romertal. Du kan bruge bogstaver eller almindelige tal til at uddybe aspekter af denne overskrift. For eksempel "I. Udstilling, a. Introducer Susan."
   • For at hjælpe dig med at se, hvordan du skriver en oversigt, vender vi tilbage til denne artikels eksempel. Du kunne begynde at skitsere med noget som dette: "Udstilling, a. Introducer Ada, grædende i kunstklasse, b. Trist at blive mindet om sin fars kræft, c. Vender hjem alene (hendes mor er på arbejde) for at hjælpe med at passe hendes skrantende hund. "

Del 2 af 3: Start historien

1. 

   Find en god åbningslinje. En åbningslinje er en vigtig del af en novelle. En god åbningslinje skal straks fange læserens opmærksomhed. Læsere skal gå nysgerrige ind i historien og ønsker at fortsætte med at læse.
   • En god første linje skal skabe en stærk stemme og give et tip til, hvad der skal komme i historien. Hvis du skriver en historie med fokus på tristhedstemaer, er det vigtigt at antyde dette i din åbningslinje.
   • Hvis du sidder fast, kan du læse et par åbningslinjer fra dine yndlings triste historier. Du kan også søge på Google i retning af "Mest mindeværdige åbningslinjer." Læs gennem en række åbningslinjer, og undersøg, hvordan de fungerer. Hvorfor er de vellykkede? Hvorfor vil du fortsætte med at læse?
   • Se på denne artikels eksempel. I denne historie skal Ada til sidst acceptere sin hunds død. Lad os sige, at hendes far døde af kræft, og det er svært for hende at håndtere tab. Skriv en åbningslinje, der formidler en følelse af kommende tab, mens du også lægger vægt på fortidens sorger. For eksempel "Ada mente ikke at begynde at græde under Mr. Chenys foredrag, men hun kunne ikke lade være med at føle, at tabet fulgte hende overalt."

2. 

   Opret nære relationer inden for din historie. Læsere er mere tilbøjelige til at blive følelsesmæssigt rørt af stærke relationer. Dette giver mening. Alle har mennesker i livet, de er tæt på. Når en historie beskæftiger sig stærkt med forhold mellem karakterer, kan en læser opleve en stærkere følelsesmæssig reaktion.
   • Vis, hvordan dine figurer er tæt. De kan afslutte hinandens sætninger, hjælpe hinanden uden spørgsmål og trøste hinanden i dårlige tider.
   • I dette artikels eksempel er der tre hovedpersoner: Ada, hendes mor og hendes hund. Du kunne skrive scener, hvor Ada ømt plejede sin hund og viste, hvor meget hun elsker ham. Du kan også vise, at hun er tæt på sin mor. Ada og hendes mor kunne joke kærligt med hinanden. En kort tilbageblik til Adas fars begravelse kunne afsløre, at Ada hjalp sin mor med at klare i kølvandet.

3. 

   Opbyg dig til den største triste begivenhed. Når du går igennem din historie, skal du engagere dig i stigende handling. Opbyg dig til den triste begivenhed. Det er usandsynligt, at folk bliver rørt af sorg uden opbygning. Hvis du ikke er følelsesmæssigt investeret i en karakter eller en situation, er det usandsynligt, at du bliver trist, når du læser en historie.
   • Hver scene i en historie skal bevæge den fremad på en eller anden måde. Se din oversigt, når du er i tvivl. Hvad er dit klimaks? Hvordan kan du få dine karakterer til dette klimaks? I dette artikels eksempel kan hunden få et anfald og skal skyndes til dyrlægen. Ada lærer, at hundens kræft har spredt sig til hjernen. Fokuser ikke bare på handlingerne. Vær opmærksom på den følelsesmæssige historie i spil. Ada vil til sidst skændes med sin mor. Du kan vise sin mor forsigtigt forsøgt at hjælpe Ada med at understøtte det værste tilfælde og Ada modstå.
   • Når du skriver disse scener, skal du tænke på hjertet i din historie. Hvad er hovedpersonen eller realiseringen af ​​dine karakterer? Hver scene skal bygge op til dette punkt. I vores eksempel må Ada muligvis acceptere, at døden er en del af livet. Prøv at understrege uundgåelig død og forfald i hver scene.

4. 

   Skriv dit klimaks. Når du har skrevet den faldende handling, skal du fokusere på dit klimaks. Dette er handlingens højde i din historie. Prøv at skrive et klimaks, der er intenst uden at føle dig tvunget eller melodramatisk.
   • Husk karakterens håb og drømme på dette tidspunkt. Dette kan hjælpe dig med at se, hvad der står på spil her. I dette øjeblik, hvad kæmper karakteren for? Hvad sker der, hvis han eller hun fejler?
   • De bedste historier har et øjeblik opdagelse. Dette skal være noget universelt. Din karakter vil opdage noget om sig selv eller hendes situation, der kan pege på et universelt tema eller en besked.
   • I dette artikels eksempel er klimaks, når Ada og hendes mor kæmper for at få hunden til at sove. På overfladen er det, hundens liv står på spil. På et dybere niveau står Adas følelse af formål på spil. At hjælpe hunden giver hende en følelse af kontrol over dødens uundgåelighed. En større erkendelse her kunne være, at accept af døden er en del af livet. Måske kunne Adas mor sige noget i denne retning under deres kamp.
   • Niveauer kan gavne triste historier på mange måder. Ud over at få triste øjeblikke til at føles mere intense, ønsker læsere tema og karakterudvikling. En læser kan blive mere rørt af en trist historie, hvis han eller hun føler, at de lærte noget undervejs.

5. 

   Vælg en passende afslutning. Når du har skrevet dit klimaks, er det tid til at afslutte din historie. En historiens afslutning skal tilbyde en slags opløsning på handlingen. En læser skal føle sig tilfreds med afslutningen, selvom den er utilfreds. Du bør ikke efterlade dine læsere med dvælende spørgsmål eller bekymringer.
   • Du skal opbygge din afslutning med faldende handling. Dette er hvad der fører til din konklusion. Hovedpersonen skal slutte fred med hans eller hendes skæbne. Alle scener efter klimaks skal føre til en opløsning, der tjener til at mindske spændingen i stedet for at opbygge den. I vores eksempel kunne Ada have et godt gråd og derefter fortælle sin mor, at hun er klar til at acceptere sin hunds død.
   • En trist historie behøver ikke nødvendigvis at have en trist afslutning. Det kan dog føles uautentisk, at ting pludselig vender rundt for din karakter. Hvis du vil give en trist historie en lykkelig afslutning, skal du sørge for at bygge op til dette punkt. I vores eksempel skal du ikke have det pludselig vise sig, at hunden trods alt er okay. Dette er ikke realistisk. I stedet kan det måske ende med et par måneder i fremtiden. Mens Ada savner sin hund, er hun gået videre med en ny hvalp.

Del 3 af 3: Forbedring af tristheden

1. 

   Undgå melodrama. Melodrama er en almindelig faldgrube i triste historier. Du vil ikke have, at dine læsere skal føle, at du prøver at tvinge sympati for dine karakterer. Undgå at overskrive tragiske beskrivelser eller følelsesmæssig dialog. Dette er ofte, hvor melodrama kryber ind.
   • Melodrama kan nogle gange være svært at få øje på, især hvis du er investeret i en historie. I det første kladde kan du være desperat efter at få alt ud på siden. Det er okay, og endda nyttigt at overskrive i dit første kladde. Når du læser dit arbejde til revision, skal du dog være meget streng over for dig selv.
   • Fjern enhver beskrivelse eller dialog, der ikke er absolut vital. Ofte er mindre mere, når man skriver en trist scene. Hvis du beskriver Adas hund, der dør, kan du måske kun beskrive dette i en eller to sætninger. Dette gør det muligt for publikum at opleve øjeblikket alene. Et bestemt perspektiv vil ikke blive tvunget til dem.
   • Tænker også på dit publikums større perspektiv. I vores moderne verden er triste historier alt for almindelige. Folk er på et punkt, hvor de kan være lidt følelsesløse for tragedie, der føles generisk. Der er mange historier om nyheden om død og sygdom. At zoome ind på følelserne fra en bestemt karakter kan hjælpe dig med at undgå melodrama. Ja, det er trist at miste et kæledyr, men hvorfor er din karakter specifikt trist? Hvilket unikt mærke af sorg føler hun?

2. 

   Fokuser først på at skrive en kvalitetshistorie. Folk er ofte vrede over arbejde, der er tragisk af hensyn til tragedien. Folk sætter pris på god historiefortælling, karakterudvikling, humor og dialog. Husk, din historie og dine karakterer kommer først. De tragedier, de oplever, kommer på andenpladsen.
   • Kom virkelig ind i dine figurers hoveder. Opret baggrundshistorier for dine figurer, der ikke er relateret til de tragiske begivenheder, de står over for. Giv karakterer troværdige personlighedstræk, likes, antipatier og andre besynder. En karakter bør ikke defineres udelukkende ved dårlige begivenheder.
   • Få tragedien til at føle sig organisk i historien. Lad ikke hovedpersonens mor pludselig falde død, til trods for at hun ikke har vist tidligere tegn på sygdom. Dette vil føles som et billigt trick for at få sympati. Hvis du planlægger at slå et tegn ihjel, skal du først give nogle tip. Måske er den karakter nervøs efter for eksempel en lægeudnævnelse.

3. 

   Tilføj lidt humor. En historie, der er for stærkt investeret i tragedie, kan gnide læserne på den forkerte måde. Mange utroligt triste historier tilbyder en hel del levity undervejs. For eksempel John Greens bestseller Fejlen i vores stjerner indeholder en masse humor, mens han fortæller en meget trist historie. Filmen Stål Magnolias er berømt for sin sammensmeltning af latter og tårer. Se på disse værker for inspiration til, hvordan man bruger humor.

4. 

   Mind læseren om de gode tider i triste øjeblikke. Når du reviderer, vil du øge tristheden i historien. Kæm igennem dit arbejde og se efter måder, du kan øge den følelsesmæssige intensitet på. En måde at gøre triste øjeblikke tristere er at minde læserne om bedre tider.
   • Hvad der gør triste øjeblikke forstyrrende, er hvor meget de står i kontrast til lykkeligere tider. Denne skarpe kontrast er ofte skurrende. Det kan ramme en følelsesladet akkord med læserne.
   • Når du beskriver en trist scene, skal du tilføje et tilbagekald til et lykkeligere øjeblik i din historie. Sig for eksempel i en tidligere scene, Adas hund kunne lave en gurglende lyd, der lød som "Hej". Dette fik Ada og hendes mor til at grine. I en senere scene, når hunden er på hans dødsleje, kunne den gøre denne støj igen. En tidligere glad støj er nu plettet med et trist øjeblik.

5. 

   Få dit publikum til at elske dine figurer. Brug lidt tid på at gennemgå karakterens gode kvaliteter. Folk vil blive mere rørt af tragedier, hvis de involverede karakterer har haft en positiv indvirkning på andre. Du kan tilføje et par sætninger, da et tegn er ved at dø, for eksempel for kort at minde læseren om den positive indvirkning, han havde. I vores eksempel kunne du skrive noget som: "Riley vippede med halen mod Ada, stadig den kærlige og loyale hund, han altid havde været."

6. 

   Tegn forbindelser mellem tragedier. En god måde at hjælpe med at forbedre tristheden i en historie er at forbinde dine tragedier. Lav forbindelser mellem forskellige triste og traumatiske øjeblikke. Dette tilføjer ekstra følelsesmæssig indflydelse.
   • I vores eksempel kunne du let tegne en parallel mellem Adas hunds død og hendes fars død. Ada kunne være ked af, at hun endnu en gang ikke har undladt at stoppe det uundgåelige. Dette får læserne til at føle karakteren. Hun har gennemgået meget.

Fællesskabs spørgsmål og svar

Hvad hvis jeg græder, mens jeg skriver historien?

Så kan du få et hit på dine hænder. Bliv ved med det.

Hvad hvis jeg græder, mens jeg skriver min historie, men når jeg læser den igen, virker den dum og for kort?

Giv det endnu en dag eller to, og prøv at læse det igen. Hvis du stadig ikke er tilfreds med det, kan du prøve at tænke over, hvad du måske vil ændre. Det kan også hjælpe med at give din historie til en ven eller et familiemedlem (eller et par forskellige mennesker) og bede dem om at give dig deres ærlige feedback om den og derefter ændre din historie baseret på hvad de har sagt.

Hvis det er følelsesmæssigt afgiftspligtigt for mig at skrive, vil det være svært for læseren at læse?

Måske. Hvis det gør dig virkelig trist, skal du sørge for at tilføje nogle sjove dele, som artiklen antyder. Da det er dig, der skriver det, er du sandsynligvis mere investeret i det, end læseren vil være, men husk at det er en god ting for din historie at være emotionelt bevægende!

Hvad er nogle visuelle tegn, som jeg kan bruge til at gøre et øjeblik endnu mere trist eller tragisk?

Giv mening til et bestemt objekt eller noget fysisk. Vis den positive betydning af det igennem begyndelsen af ​​historien, og nævn det senere i tragediens øjeblik. Giv lidt, men tydelig omtale af det i tragediens øjeblik, da dette vil give læseren mulighed for at tænke igennem rejsen.

Hvordan skriver jeg en trist historie for et yngre publikum?

Tegn på ting, der gjorde dig trist som barn, noget som din målgruppe kan forholde sig til og forstå. Eller på bagsiden af ​​det, gør det til noget, som de ikke forstår, for at hjælpe dem med at lære om det; for eksempel kan "The Lion King" og "Iron Giant" lære om tab og død, selvom de måske ikke fuldt ud forstår det på det tidspunkt.

Kan forræderi være en grund til tragedie eller tristhed i en historie?

Absolut! Forræderi er fantastisk til alle mulige historier, og afhængigt af den slags forræderi, som romantisk eller platonisk, kan det føre historien fremad!

Kan en historie om en karakter, der prøver og undlader at hjælpe handlede kvinder og børn, være trist?

Det kan være lidt svært at læse eller skrive, men det ville bestemt være trist.

Er det en god idé at skrive en trist historie, når man går igennem en hård tid?

Ja, fordi du kan udtrykke dine følelser, mens du skriver, og du bliver mindre stressende, fordi du skriver, hvordan du har det.

Jeg skriver en roman. Er det okay, hvis jeg tilføjer triste baggrundshistorier til begge tegn? Eller er det for meget?

Det er bestemt en god måde at forbinde læseren med tegnene på. Og hvis der er en karakterdød involveret, forbedrer dette effekten, fordi læserne også følte sig tæt på denne karakter. Men hvis de triste dele forekommer mellem tegn (ikke mellem karakter og læser), skal du opbygge relationer.

Tips

Hver dag på wikiHow arbejder vi hårdt på at give dig adgang til instruktioner og information, der hjælper dig med at leve et bedre liv, uanset om det holder dig mere sikker, sundere eller forbedrer dit velbefindende. Midt i de nuværende folkesundhedsmæssige og økonomiske kriser, når verden skifter dramatisk, og vi alle lærer og tilpasser os ændringer i dagligdagen, har folk brug for wikiHow mere end nogensinde. Din support hjælper wikiHow med at skabe mere dybtgående illustrerede artikler og videoer og dele vores pålidelige mærke af instruktionsindhold med millioner af mennesker over hele verden. Overvej venligst at yde et bidrag til wikiHow i dag.