Indhold

• etaper
• Del 1 Se filmen
• Del 2 Analyse af filmen
• Del 3 Bygningsanalyse

I denne artikel: Se filmen Analyser filmenKonstruer analysen40 Referencer

Biograf er en underholdning, der er blevet tilgængelig for det største antal. At se en film kan være en simpel hobby, en mulighed for at dele et øjeblik med venner eller en måde at fordybe sig i en anden verden på. Ofte med en klit er en film designet til at formidle følelser. Uanset om det er for din egen fornøjelse eller som en del af et professionelt eller skoleprojekt, kan det at analysere en film bedre forstå den og gøre den mere spændende. Ved, at analysen adskiller sig fra kritikken, idet den er baseret på følelsen. For at opbygge den er du nødt til at se filmen, mens du holder fast på den ene side, på dens objektive beskrivelse og på den anden side om dens følelsesmæssige indflydelse. Hele analysen består derefter i at klarlægge instruktørens synspunkt ved at stole på hans filmvalg.

etaper

Del 1 Se filmen

1. 
   

   
   Fokus på filmen. En analyse skal konstrueres på en relevant og logisk måde. Det har dog en stor andel af subjektivitet. For at begrænse påvirkning udefra skal du undgå at læse anmeldelser, der er lagt ud online eller i magasiner. Hvis du vil finde ud af noget om filmen, før du ser den, skal du bare sørge for, at du har noget at gøre med den.
   • Du kan læse filmens tekniske ark inklusive navnene på medlemmerne af filmbesætningen, placeringen og produktionsåret. Du kan også finde ud af om den kunstneriske distribution og det mulige dubbingteam.
   • Læs ikke anmeldelser eller kommentarer, hvad enten de er givet af en professionel eller en amatør. Hvis du planlægger at arbejde på en film, skal du undgå at se traileren, da dette kan skjule din analyse.

2. 
   

   
   
   
   Bosæt dig på et roligt sted. For at lave en relevant og grundig analyse er det bedst at isolere dig selv for at se filmen. Således vil du ikke blive generet af de uønskede kommentarer fra dine naboer eller af nogen anden kilde til distraktion. Når det er sagt, hvis du lykkes med at se bort fra dit miljø for at fokusere på filmen, kan du også se det på film. Oplevelsen vil være anderledes.
   • Hvis du ikke vil gå i biografen alene, fortæl den person, der ledsager dig om dit projekt, så du kan koncentrere dig. Undgå at gå i en gruppe eller med nogen, du kender, og som måske generer dig med deres kommentarer.

3. 
   

   
   Se filmen i sin helhed. Fordelen ved en film er, at den kan ses fra start til slut. Med undtagelse af alt fortælles alt, som gør det muligt at uddybe analysen uden at skulle antage antagelser om skæbnen for karaktererne eller resten af ​​historien. For at undgå at bryde filmens interesse og følelsesmæssige indflydelse skal du undgå utilsigtede pauser og se det hele på én gang.

4. 
   

   
   
   
   Hvis du ønsker det, skal du notere. Hvis du ikke er i et mørkt rum, kan du registrere dine første observationer, mens du ser på. For at gøre dette, gør et forberedende arbejde ved at sammenfatte i en tabel de punkter, der har brug for din opmærksomhed, såsom scenariet, klippe, lave scener eller redigere. Vær dog forsigtig med ikke at blive distraheret, da dette kan gå glip af vigtige elementer. Hvis du foretrækker det, skal du tage dine noter lige efter afslutningen af ​​filmen. Dette giver dig en samlet visning uden at ændre dine første indtryk.
   • Bemærk de væsentlige begivenheder i historien.
   • Find de vigtige dialoglinjer.
   • Registrer større scener og identificer deres egenskaber.

5. 
   

   
   Skriv alle dine ideer ned i slutningen af ​​filmen. Så snart kreditterne er præsenteret, skal du skrive dine indtryk i bulk uden at prøve at organisere dem. Husk de scener og dialoger, der har markeret dig. Dette arbejde relateret til den første visning har to store interesser. På den ene side kan det præfigurere din analyseplan, fordi det giver dig mulighed for at sortere hvad der synes at være relevant for dig ud fra det, der ikke er. For eksempel, hvis du havde indtryk af, at instruktøren ønskede at fremkalde et bestemt tema gennem hele filmen, vil det være genstand for en deraf følgende udvikling. På den anden side erindringer om en film, der hurtigt kan slettes, dette første udkast giver dig mulighed for ikke at glemme, hvad du har set, hørt og følt.
   • Beskriv de sekvenser, som du synes er vigtige. Skriv emnet, stedet i filmen og kompositionen.
   • Fokuser på placeringen af ​​karaktererne, lyset, farverne eller dybdeskarpheden.
   • Bemærk kameraets bevægelser, og vær nøje opmærksom på lydsporet.

6. 
   

   
   Genoptag din analyse i hvile. Hvis du har mulighed for det, skal du vende tilbage til dine noter dagen efter den første visning. Med dette andet blik skal du finde de vigtige punkter i filmen, som du vil fokusere din analyse på. Definer hovedtemaer og større sekvenser.

Del 2 Analyse af filmen

1. 
   

   
   Udskud din forskning i forproduktionen af ​​filmen. Denne indledende produktionsfase er præget af søgning efter finansiering, identificering af filmplaceringer, oprettelse af det tekniske team og den kunstneriske distribution. Det er ofte emaljeret med danekoter og filmhemmeligheder, der kan give en anden perspektivanalyse. I denne henseende vil websteder som allociné eller IMDB kan være interessante kilder.
   • Nogle film er kendt for faktiske, faktiske eller formodede, der bidrager til deres identitet. For eksempel filmen Poltergeist, der blev frigivet i 1982, vides at have en forbandelse, fordi mange skuespillere er døde. den Wizard of Oz er også et værk, der er præget af en myte om, at en af ​​skuespillernes selvmord i filmoptagelsen ville være blevet filmet og holdt ved redigeringen.
   • Ud over sin underholdningsfunktion er film en form for udtryk, der kan bruges til aktivisme, opsigelse, kritik eller propaganda. Filmen kan derefter formidle en politisk, social eller kulturel. F.eks. Filmene fra franchisen X-Men, tilpasset fra eponyme tegneserier, kan være en metafor for kampen for borgerrettigheder. Kultyfilmen af ​​Stanley Kubrick, Dr. Folamour, afbildet i et bestemt register klimaet under den kolde krig, politikernes inkompetence og fascinationen for nukleare tårer.
   • Når en film er inspireret af en reel kendsgerning, kan den være realistisk eller romantiseret. Det er derefter nødvendigt at kunne differentiere fiktionens virkelighed. For eksempel filmen Imiteringsspil, inspireret af matematikeren Alan Turings liv, betragtes som langt fjernet fra den biografiske geni.

2. 
   

   
   Undersøg den narrative larc. Kvaliteten af ​​et scenarie bestemmer i vid udstrækning interessen for en film. Evaluer karakterernes karakterisering, filmens rytme og historiens originalitet. Sæt på vridninger. Deres uventethed eller forudsigelighed kan være et vigtigt analysepunkt.
   • For at kontrollere kvaliteten af ​​et scenarie skal du prøve at huske de største begivenheder et par timer efter visningen. Hvis du kan finde dem i kronologisk rækkefølge, kan du overveje, at scriptet er konsistent. Faktisk er respekten for kronologien et grundlæggende element i skrivningen af ​​et scenarie.
   • Den klassiske ramme for et scenarie begynder med eksponeringen, der definerer en ligevægtssituation. Et forstyrrende element ændrer denne tilstand og genererer op- og nedture. Filmens intensitet stiger gradvist, indtil dens klimaks, kaldet klimaks. Opløsningen går foran tilbagevenden til en ny ligevægtsituation. Bemærk, at denne ramme er forskellig afhængigt af produktionslandet.

3. 
   

   
   Lyt til dialogerne. Selvom de naturligvis er en væsentlig del af skuespillet, har dialogerne den generelle funktion at røre ved seeren. De skal være relevante, forståelige og flydende. Skriv de dialoglinjer, som du synes er vigtige, og find ud af, hvordan de fremhæves. Faktisk kan en større kopi ledsages af musik eller stilhed, være i en bestemt iscenesættelse eller kun have et ord for at gøre det mere virkningsfuldt.
   • Tjek dialogernes realisme og konsistens. Uanset tid og sted for historien skal de forblive forståelige, medmindre instruktøren bevidst har valgt at gøre andet. Hvis det er et andet sprog end fransk, skal du bemærke undertekstens kvalitet.
   • Skøn relevansen af ​​humor ved at opdage alt, hvad der kommer ud af ordet tegneserie. Det kan være et spil på ord, bevidst forkerte vendinger af sætningen eller brugen af ​​talefigurer. Hvis filmen er i tegneserien, skal du se påvirkningen på publikum. Hvis det er en dramatisk eller fantastisk film, skal du studere interessen og humorens bidrag i historien.
   • Forsøm ikke øjeblikke af tavshed, fordi de kan være rige på mening. En stilhed kan installere en spænding, øge den dramatiske magt i en scene eller etablere en suspension i tide.

4. 
   

   
   Se skuespil. Vær så objektiv som muligt uden at blive påvirket af dine personlige følelser omkring karakteren eller udøveren. Spørg om karakterernes troværdighed og skuespillernes karisma.
   • Undersøg, hvordan den dubbende skuespiller eller skuespiller leverer sine linjer ved at lytte til hans prosodi, hvilket kan forstærke eller ødelægge en karakters troværdighed. Prosody er studiet af vægt og lintonation. Rytmen, flowet, tonen og lydintensiteten er komponenter i den.
   • Kvalificer ikke-verbal kommunikation gennem bevægelser og ansigtsudtryk. Det kan være overbevisende, ikke-eksisterende, overdrevet, subtil eller utilstrækkelig. Hvis skuespilleren eller lactrice formår at få dig til at grine, gysere eller føle anden sorg end tale, er hans spil sandsynligvis godt.

5. 
   

   
   Analyser lys- og kamerabevegelser. En film er sjældent sammensat af en række stillbilleder. For at regne bevægelsen, fokusere på en karakter eller indstille en bestemt stemning, kan instruktøren ty til forskellige filmatiske processer. De vigtigste kamerabevægelser er zoom, rejser og panorering. Indrammingen er også vigtig, fordi den varierer afhængigt af flyets bredde. Derudover er belysning vigtig. Spillet med skygge og lys kan skabe en række effekter. For eksempel kan et dæmpet lys, der er forbundet med en banket effekt af kameraet, antyde langoisse og greb i en rædselfilm. I en film, der er centreret om en helt, kan instruktøren satse på et skarpt lys af hovedpersonen og en hurtig række af actionscener. For hver rækkefølge skal du specificere stemningen, bevægelsen og langspidsen i kameraet samt lyseffekten.

6. 
   

   
   Undersøg lydsporet. Musik er tæt forbundet med billedet siden begyndelsen af ​​biografen. Musikken skaber følelser, understøtter den visuelle effekt og giver mulighed for at skabe en atmosfære. For eksempel kan en galop af heste være stor, når de ledsages af et strengorkester eller parodieres af cirkusmusik. For at en filmmusik skal få succes, skal den blandes med billederne uden at seeren opfatter det.
   • Musik øger intensiteten af ​​en scene ved at gøre den mere dramatisk, bekymrende eller endda skræmmende. Prøv at se nogle scener fra filmen Shining eller den berømte filmbrusekvens psyko ved at skære lyden. Du vil indse, hvad der er meget mindre bekymrende!
   • Valget af det musikalske register kan måske bevidst ikke synkroniseres med filmens univers. For eksempel filmen ridder er en danachronism-model. Soundtracket består af rockklassikere, inklusive titlen Vi gynger dig af dronning-gruppen i modsætning til den middelalderlige æra, hvor filmen finder sted. Tilsvarende filmen Marie Antoinette, instrueret af Sofia Coppola, er præget af et eklektisk og forvirrende lydspor, langt væk fra datidens klassisk fransk musik.

7. 
   

   
   Vær særlig opmærksom på tilbehør og kostumer. Den visuelle konstruktion af en film går gennem landskaber, sæt, kostumer og andet tilbehør. For eksempel trilogien Ringenes Lord er kendt for den store skønhed i det newzealandske landskab og den majestæt, det har givet filmens scener. Nogle kostumer blev uadskillelige fra den karakter, der rejste dem. Tænk på den gule kombination af Bruce Lee i filmen Operation Dragon eller Harrisson Fords pisk og hat i sagaen Indiana Jones .
   • Se nærmere på kostumerne. De er uundværlige for at skabe filmens univers og fremhæve karakteren af ​​karaktererne. I film med en meget bred distribution gør kostumer det muligt at skelne mellem figurerne. Hvis kostumerne er uhensigtsmæssige, kan den visuelle effekt af filmen blive ødelagt.
   • Overhold indretningen. Det kan være minimalistisk for at understrege handlingen og karaktererne. I modsætning hertil kan indretningen være meget detaljeret og realistisk til at genskabe et bestemt univers. Naturlige, genskabt i studiet, tæt på en teaterscen eller helt computerdesignet, sættene understøtter og forstærker handlingen. Det er derfor vigtigt at forstå instruktørens valg vedrørende dem.

Del 3 Bygningsanalyse

1. 
   

   
   Organiser dine observationer og ideer. Formålet med en analyse er at forsøge at tydeliggøre omfanget af filmen og de følelser, den formidler. Denne andel af subjektivitet kompenseres ved søgning efter konkrete indekser. Din analyse skal følge en logisk progression. Hvis der for eksempel er dækket flere temaer i filmen, skal du skære din plan ud fra dem. Udvikle dem baseret på filmens processer, referencer og valg af instruktøren.
   • Tag eksemplet med den animerede spillefilm Aladdin, frigivet i 1992 og produceret af Walt Disney-studiet. Denne tegneserie behandler gentagne gange temaet frihed, som kan være et udviklingspunkt. Støtte dine ord med konkrete elementer som dialoger eller metaforer. For eksempel udsætter Aladdin og Jasmine under en af ​​deres første samtaler hver deres virkelighed i deres liv og ender med at sige i kor, at de føler fanger. Lampen er en klar metafor for fængslet. Faktisk ønsker geniet at flygte, men dette valg hører ikke til ham. På samme måde tillader lampen at ødelægge den vizier Jafar. Temaet for magt er også allestedsnærværende, hvilket kan være en anden analyseakse. Temaet for magt afspejles i Aladdins ønske om at blive prins eller Jafars ønske om at indtage sultanens plads. Magt er tæt knyttet til frihed, da geni opgiver sine kræfter til at være fri. På den anden side er Jafar, der er blevet det mest magtfulde geni, tvunget til at leve i en lampe.
   • Priviliger studiet af de emner, der interesserer dig. Hvis du foretrækker at arbejde på kærlighedsforholdet mellem hovedpersonerne snarere end spørgsmålet om frihed, skal du følge dine ønsker. Udnyt analysenes subjektivitet for at gøre den mere relevant og spændende.
   • Undertiden er dun-filmen kun resultatet af en vision for tilskueren, som derfor søger at støtte dens formål ved at fortolke i dens betydning elementerne i værket. Men det er ikke nødvendigvis instruktørens. For eksempel sagaen transformers rejste kritik over hans repræsentation af kvinder. Det er derefter nødvendigt at stille spørgsmålstegn ved instruktørens reelle motiver til valg af hans skuespillere og skuespillerinder.

2. 
   

   
   Præsentere filmen i introduktionen af ​​din analyse. Giv generelle oplysninger såsom genre, publikum, udgivelsesdato og produktionskegle. Detaljer det tekniske ark ved at navngive medlemmerne af produktionsteamet og den kunstneriske distribution. Nævn ethvert element, der er filmens originalitet, såsom en berømt person, der deltog i dens realisering eller endda en personlig følelse. Spørg dit problem ved at spørge dig selv om instruktøren og foreslå dit svar i stort set.
   • I tegneserieanalysen Aladdin, nævnes i introduktionen værket De tusinder og en nætter, hvorfra filmen er trukket med en kortfattet beskrivelse. Du kan også nævne det kontroversielle faktum, at spillefilmen Tyven og skomageren ville også stort set have inspireret Disney-studiet.

3. 
   

   
   Skriv en kort oversigt over filmen. Din introduktion skal indeholde et resume af filmen. Præsenter på et par linjer den oprindelige situation og det forstyrrende element. Du kan også beskrive den første scene i filmen og være undvigende over, hvordan den udspiller sig. Skriv din synopsis for at få din læser til at se filmen.
   • Synopsis af tegneserien Aladdin kan skrives som følger: "I Agrabah deler Aladdin, en ung gade mand med et generøst hjerte og livlig ånd, sin tid mellem små larceny og retsforfølgelse med sultanens vagter. En dag, mistet i østens ørken, opdager han en magisk lampe, der for evigt vil forstyrre hans liv. "
   • Dviv ikke ved skrivningen af ​​synopsis, som skal være kort og hårdt ramt. Hvis du vil skrive et resumé, skal du ikke videregive opløsningen og den endelige situation med risikoen for at genere din læser.
   • Hvis dine skriveinstruktioner kræver, at du skriver et komplet resumé, skal du følge instruktionerne.
   • Hold en let, men formel tone. Tilføj et strejf af humor, men undgå den sarkastiske stil.

4. 
   

   
   Udvid din analyse. Strukturer din udvikling omkring filmens hovedtemaer eller dine generelle ideer. Din plan skal være et svar på det problem, der rejses i introduktionen, nemlig identifikationen af ​​instruktøren. Hver part skal præsentere en del af din analyse i nøjagtige vilkår, der hører til det leksikale filmområde. Hvis der ikke er noget spørgsmål om at pålægge dit synspunkt, kan du prøve at overbevise din læser om relevansen af ​​dine bemærkninger.
   • Som udviklet ovenfor i tegneserien Aladdin, magt og frihed er de vigtigste temaer, som du kan behandle i to punkter. I afsnittet om magt skal du analysere, hvordan dens begrænsninger diskuteres. Kraft ønskes af både Aladdin og Jafar. Nu får disse to figurer en bitter oplevelse af det, da den første mister hensynet og kærligheden til prinsessen, mens den anden overlader den fri. Jasmine har også en form for magt som en datter af sultanen. Denne prestigefyldte position kvaltes imidlertid moralsk og fysisk, da hun er tvunget til at bo eksklusivt i sit palads og skal acceptere et arrangeret ægteskab trods sit kærlighedslyst. I slutningen af ​​filmen tillader Aladdins afkald på sit sidste ønske om geni en lykkelig afslutning. På samme måde opgiver sultanen symbolsk en del af sin magt ved at afvise loven, der forbyder prinsessens frie ægteskab, hvilket giver sidstnævnte mulighed for at vælge sin mand. Brug dette afsnit til at analysere Jafars rolle. Den vizier kan ses som en metafor for magten i check. Faktisk bruger han sin opstigning over sultanen til at stjæle sin plads, manipulerer Aladdin for at genvinde lampen og lyver for Jasmine for at gøre sin kone. Derudover har han magiske kræfter. På trods af al denne kraft er hans skæbne for altid at være låst i en lille lampe.
   • Bemærk, at nogle af dine observationer muligvis er gratis. Faktisk kan du formulere en enkel personlig mening uden at retfærdiggøre den. Når det er sagt, er det bedre at holde sig til et reelt argument under risikoen for at være mindre relevant.

5. 
   

   
   Giv din mening og retfærdiggør den. Som understreget i hele artiklen har analysen en del af subjektiviteten. Tøv ikke med at udtrykke dine følelser på en scene eller en karakter ved at være komplimenterede, nuancerede eller mere kritiske. Hvis elementer ikke var tilfredse eller skuffede dig, skal du specificere årsagerne og foreslå en begrundet alternativ løsning. Sørg for at informere dine læsere om, at dette kun er en personlig mening. For eksempel kunne man forestille sig Jasmine mere erobre om hendes ægteskabsfrihed. Hun har en oprørsk karakter, tøver ikke med at konfrontere mænd og forsøger endda at forføre Jafar for at hjælpe Aladdin. Det er dog først efter den ændring af loven, der er besluttet af hans far, som meddeler hans ægteskab. Hun kunne have rejst sig mod ham og tvunget ham til at acceptere hans valg. Denne situation svarer til karakterens karakter og hans søgen efter frihed.

6. 
   

   
   Skriv din konklusion. Denne sidste del af din analyse bør ikke være et resume af din udvikling. Du skal give din generelle mening om filmen og angive årsagerne, uanset om de er positive eller negative. Angiv også filmens rækkevidde, og hvad den kan ændre i dens stil eller endda i biografens historie.
   • til Aladdin, kan du fremkalde interessen for en geografisk kegle, der er forskellig fra de tidligere produktioner af Disney-studiet. Konklusion om forholdet mellem magt og frihed, som det skildres. Påpeg, at søgen efter magt er præsenteret som systematisk svigt trods midlertidig succes. På den anden side betaler søgen efter frihed, emaljeret med depressioner og ofre, sig.Rejs din kritik, der kan vedrøre valg af scener, dialoger eller handlinger for karaktererne.
   • Hvis din analyse udføres flere år eller årtier efter udgivelsen af ​​filmen, kan du sætte større pris på omfanget. For eksempel spillefilmen Aladdin er blevet et klassisk Disney-studio, og hans sange er blevet belønnet. En animeret serie med figurerne er endda produceret.
   • Tøv ikke med at ringe direkte til din læser og rådgive dem om at se filmen af ​​en eller anden grund. Anbefal ham for eksempel at se tegneserien, hvis han kan lide helte på jagt efter anerkendelse, kærlighedshistorier a priori umuligt eller sange fra Disney studio-film.